Dans une manœuvre suscitant à la fois le buzz de l’industrie cinématographique et des débats politiques, le ministre de la Culture israélien, Miki Zohar, a menacé de retirer le financement des récompenses Ophir — l’équivalent israélien des Oscars. Cette annonce fait suite à la victoire inattendue de “La Mer”, une narration palestinienne ayant remporté le prix du meilleur long-métrage, laissant beaucoup à s’interroger sur l’avenir de l’expression artistique dans la région.
L’Histoire Derrière “La Mer”
Écrit et réalisé par Shai Carmeli-Pollak, “La Mer” raconte le poignant récit de Khaled, un garçon palestinien de 12 ans, confronté à un obstacle doux-amer lors de son voyage scolaire à Tel Aviv. Avec un désir aussi simple que d’atteindre le rivage, le parcours de Khaled met en lumière les barrières complexes et souvent personnelles entre les communautés. Muhammad Gazawi, interprétant Khaled, a été salué par un Ophir du meilleur acteur, marquant un moment significatif dans l’histoire du prix.
Le Financement des Arts : Un Point de Friction Politique
L’engagement de Zohar à couper les fonds attire critiques et curiosité. Cette décision repose-t-elle sur une préoccupation politique valable, ou cache-t-elle une tentative de contrôler les récits cinématographiques ? Selon le Jerusalem Post, la capacité légale du ministère de la Culture à exécuter une telle coupe dans le financement est examinée. Après tout, les récompenses culturelles ont historiquement été des havres sûrs pour l’expression libre.
Des Voix de Paix à Travers l’Art
En recevant leur distinction, le producteur Baher Agbariya a mis en avant le message central du récit : plaider pour le droit de chaque enfant à des rêves paisibles. Le sentiment a résonné lors de la cérémonie alors que les participants portaient des t-shirts appelant à la fin du conflit de Gaza, démontrant le pouvoir du cinéma à unir des voix contre l’injustice. L’acceptation émotive d’Agbariya reflète des espoirs pour que l’art transcende les divisions, même lorsque les climats politiques sont profondément polarisés.
Soutien International et Dilemme du Boycott
Cette récompense a suscité des discussions internationales, notamment parmi un engagement mondial de plus de 3 000 personnalités de l’industrie cinématographique à boycotter les institutions cinématographiques israéliennes perçues comme soutenant les injustices. Paramount s’est opposé fermement au boycott, soutenant que réduire au silence les artistes ne conduit pas à la paix. Ces positions contrastées révèlent des tensions sous-jacentes dans l’utilisation des boycotts comme instruments d’activisme politique.
L’Appel à l’Unité Malgré les Divisions
La réception du prix pour l’ensemble de sa carrière par Uri Barbash n’était pas seulement un triomphe professionnel mais aussi une plateforme pour l’unité. Ses paroles, qui font écho à l’esprit du festival, appellent à la solidarité et à la fin des divisions imposées. De même, Assaf Amir voit le triomphe de « La Mer » comme une déclaration audacieuse du cinéma israélien dans l’acceptation de l’inclusion malgré le discours gouvernemental.
Un Avenir Articulé pour le Cinéma Israélien ?
Les actions de Zohar pourraient avoir plus de symbolisme que d’impact pratique, mais elles soulignent incontestablement l’équilibre délicat entre gouvernance d’État et intégrité artistique. L’avenir des prix Ophir et du cinéma israélien plus largement reste incertain, nous incitant à réfléchir : l’art devrait-il être mêlé aux géopolitiques, ou doit-il rester un sanctuaire pour la pensée libre ?
Comme indiqué dans The Guardian, la situation qui se déroule présente un dialogue multifacette où les arts reflètent, et peut-être influencent, les réalités qui les entourent.
